Кинофабрика Леонидова

• Текст:Галина Минакова
  10 ноября 2026
• Добавить в кабинетДобавлено в кабинет

В ранние советские годы искусству кино уделялось много внимания. Его рассматривали как с точки зрения усиления пропаганды, так и в качестве источника дохода. В «Директивах по киноделу» 1922 года Владимир Ильич Ленин подчёркивал необходимость контроля за содержанием кино со стороны наркомата просвещения (Наркомпроса). Его руководителем в то время был Анатолий Луначарский, который, вспоминая свою беседу с Лениным, подарил обществу высказывание: «Вы должны твёрдо помнить, что из всех искусств для нас важнейшим является кино...». В той же беседе 1922 года Луначарский жалуется на отсутствие необходимых средств для развития кинопроизводства. Уверенный в будущей доходности дела вождь пролетариата обещает поспособствовать увеличению бюджета фото-киноотдела. Спустя пять лет проект по созданию в Москве масштабной кинофабрики «Совкино», наконец, стартовал.  

Конкурс на строительство прошёл в 1927 году и был обусловлен не только возрастающим с каждым годом количеством картин, но и изменениями самого процесса съёмок. Старые национализированные фабрики не подходили для использования новейшего кинооборудования, изменился сам подход: если раньше операторам требовался солнечный свет, то теперь он зачастую стал мешать работе. Требовалось построить множество павильонов с искусственным освещением, склады для фундусных деталей (детали для создания кинематографических сборно-разборных декораций) и неразборных декораций, костюмерные, репетиционные, режиссёрские и прочие помещения. Всероссийское фотокинопромышленное акционерное общество «Совкино» обращается в Моссовет для определения наиболее подходящего участка. Территория должна была составлять не менее 13 гектаров с возможностью дальнейшего расширения. Кроме того, необходимо было выбрать участок с хорошим транспортным сообщением с центром города для дальнейшего обслуживания киногородка. Выбор был сделан в пользу свободных территорий на юго-западе Москвы, в районе Потылихи. Перспективный участок был выбран весьма удачно — чуть позже здесь появится автомагистраль, которая соединит Октябрьскую площадь с площадью Киевского вокзала. Участок этой магистрали у Москвы-реки сегодня называется улицей Косыгина, в западной части которой и должен был быть реализован киногородок. К весне 1927 года все основные положения о проектировании были сформулированы, и «Совкино» обратилось в Московское архитектурное общество для проведения конкурса.

Конструктивистский подход для решения подобного типа задач широко приветствовался. Именно в это время профессиональная общественность признаёт талант молодого архитектора Ивана Леонидова, который, обучаясь во ВХУТЕМАСе, начинает участвовать в конкурсах на создание типографии газеты «Известия» (1926), рабочих клубов на 500 и 1000 человек (1926) и в конкурсе на строительство московской кинофабрики «Совкино». К этому моменту он уже вступает в ряды Объединения современных архитекторов (ОСА), конструктивистского движения, важную роль в котором играл учитель Ивана Ильича — Александр Веснин.

Перспектива интерьера

Проекты, которые участвовали в конкурсе для «Совкино», должны были соответствовать программе, разработанной Московским архитектурным обществом, и включать в себя шесть основных объектов. Главным из них было само здание кинофабрики — ателье площадью в 4800 квадратных метров. Высота внутренних помещений должна была составлять не менее 12–14 метров. В остальных частях должны были размещаться всевозможные хозяйственные службы: репетиционные, просмотровые залы, костюмерные, лаборатории, парки осветительного оборудования, декорационные мастерские, помещения для гримёров, операторов и режиссёров. Вторым обязательным объектом стало здание правления, третьим — умформенная станция (станция с электромашинным преобразователем), четвёртым — главные мастерские, пятым — гараж, шестым — здание клуба. Необходимо было создать условия, при которых могло быть реализовано независимое производство пятнадцати картин единовременно. Учитывая, что строительство подобных объектов стало для архитекторов новым опытом, в план конкурса были добавлены результаты осмотров существующих на тот момент киноателье Москвы и Ленинграда. Конкурсанты могли ознакомиться и с докладами по производственным операциям в кинематографии. Архитекторы были довольно существенно ограничены во времени: срок создания конкурсного проекта длился с 13 мая по 17 июля 1927 года.

Проект Леонидова был подчинён функции как главной движущей силе всего конструктивистского периода. Функцию он оформляет в живописную планировку, раскинувшуюся по ландшафту Ленинских (Воробьёвых) гор. Главное здание ателье архитектор размещает на южной стороне участка. Это самый крупный объём комплекса. В плане он представляет собой два пересечённых вытянутых прямоугольника, причём в варианте аксонометрии прослеживается визуальное сходство с базиликальными постройками, имеющими трансепт на восточной стороне. Сам Леонидов называет выбранную планировку объёма г-образной, что даёт возможность осуществления глубоких съёмок. Выступающий на север объём меньшего прямоугольника чуть более вытянут и переходит в длинную полосу парка.

Схема генерального плана

Парк предназначен не для неспешных прогулок персонала, но сугубо функционален — это открытый съёмочный павильон, разбитый на разновеликие зелёные участки. Вдоль него тянутся пути для подачи необходимых ателье материалов. На этом участке Леонидов предусмотрел наличие движущейся платформы, позволяющей снимать сцены в динамике. При этом для глубоких сцен можно было осуществлять съёмку прямо из ателье. Леонидов подчёркивал наличие в парке больших лестниц и длинных аллей для реализации подобных кинематографических приёмов. Движущаяся платформа становилась удобным инструментом для динамической съёмки, когда кадр приближается или отдаляется от оператора с требуемой скоростью. С этой же платформы можно было снимать сцены движения в парке или на площади.  

Для съёмки с разных точек и разной высоты архитектор протягивает от главного павильона во все углы участка многочисленные тросы подвесной дороги. Они представляли собой электроблоки с корзинами, в которые могли помещаться операторы. Их также можно было использовать для крепления натуры, что позволяло отснять объект с любого ракурса и с любой скоростью. Кроме того, композицию верхней части визуально собирает обозначенная тонким кругом вертящаяся площадка. Леонидов подчёркивал, что она также может быть использована для съёмок с электроблока.  

Здание ателье полностью соответствует идеям конструктивистского движения. В нём предполагалось наличие плоской эксплуатируемой кровли, причём если у всех остальных зданий это пространство могло быть использовано для съёмок, то в главном корпусе Леонидов предполагал возможность посадки авиэток (маломощных одно- или двухместных самолётов, которые также назывались авиамотоциклетками). Начавшаяся эра воздухоплавания в этот момент помогала кинематографистам снимать масштабные панорамы, а они, в свою очередь, прославляли самолёты и дирижабли в своих работах.

Параллельно с вытянутой частью ателье, в южном направлении, Леонидов проектирует дополнительный павильон, в котором размещены артистические уборные, операторские, режиссёрские и прочие необходимые помещения. Соединение с главным объёмом происходит благодаря трём переходам в полуподвальном этаже. Это не только способствует созданию лучших условий для сотрудников, но и позволяет изолировать помещения в случае пожара. Предполагалось, что стена ателье будет открываться в этом направлении при помощи передвижных стальных стенок с изоляцией. Нужно отметить, что это не первое подобное решение для кинофабрики Советского Союза. Подобную открывающуюся стену представил в 1925 году Валериан Рыков, победивший в конкурсе на строительство киевской Кинофабрики ВУФКУ (автоматически открывающиеся железные двери для возможности проезда тяжёлой техники). Эти проекты роднит и использование в пространстве ателье отдельных площадок с передвижными перегородками, хотя с архитектурной точки зрения Леонидов представляет гораздо более модернистский вариант. Как и требовали условия конкурса, архитектор создаёт усло­вия для единовременной съёмки нескольких картин. Для этого предполагалось использовать передвижные перегородки и освободить площадь ателье от подсобных помещений. Вход в созданные павильоны для дополнительной изоляции осуществлялся бы через полуподвал по лестнице. Для удобства доступа декорации и фундусы Леонидов размещает в центре всего здания, на двух этажах — полуподвальном и первом. Над ними, на втором и третьем этажах, предполагалось разместить центральный парк осветительной аппаратуры. Подсобные парки для удобства обслуживания дополнительно распределены по четырём точкам центрального объёма на той же высоте. Для того чтобы не загромождать пространство павильонов тяжёлыми кранами для осветителей, Леонидов предлагал устройство электроблоков по подвесному тросу.  

Идея мобильности и открытость планировки дополняется у автора разборным полом в здании ателье для возможных вариаций съёмок.  

В северной части участка, на примыкании к парковой полосе с восточной стороны, Леонидов размещает два симметричных здания для правления «Совкино».  

К западной части центрального павильона, по проекту архитектора, присоединяется большой, квадратный в плане парковый участок для строительства на его территории разнообразных декораций. Здесь же, с западной стороны, предполагался въезд в ателье для автомобилей.  

Во вступительной части своей пояснительной записки к проекту архитектор пишет: «Основная задача планировки есть удобное размещение групп, дающее возможность многих вариаций при съёмках». Проект, действительно, соответствовал современным требованиям к гибкому оснащению киномастерских, превращающихся в огромные комбинаты по созданию нового искусства. Необходимость подобного подхода была подтверждена в 1927 году директором Ленинградской кинофабрики Натаном Гринфельдом: «Кинопромышленность — бесспорно, одна из важнейших отраслей нашего производства, и это именно „промышленность“, а не любительская и экспериментальная затея. Мы должны строить „кинофабрику“, а не студии киноискусства».

Отдельно стоит отметить художественную ценность проекта кинофабрики Леонидова. Может показаться, что автор изобразил не архитектурные объёмы, а супрематическую композицию в духе Казимира Малевича или проунов Эль Лисицкого. Скорее всего, работы Малевича Леонидов увидел в третьем выпуске журнала «СА» за 1927 год, где были опубликованы его архитектоны. Впоследствии Леонидов советовал своим студентам «внимательно изучать художественные приёмы Малевича, чтобы научиться мыслить в архитектуре абстрактными категориями». Вероятно, именно эта абстрактность и помешала членам жюри из «Совкино» всерьёз воспринять проект Ивана Леонидова. В том же громком 1927 году прошла первая выставка современной архитектуры, на которой были представлены ленинградские проекты группы Александра Никольского и Лазаря Хидекеля, подчёркивавшие связь супрематизма и конструктивизма. Это смысловое объединение различных видов искусств, распространившееся впоследствии на весь мир, исследователь Селим Хан-Магомедов назовёт вторым суперстилем (первым стал греческий ордер). На формирование этого интернационального суперстиля как архитектор оказал большое влияние Иван Леонидов. В год создания проекта кинофабрики он заканчивает и самую знаменитую свою работу — дипломный проект Института Ленина. Проекты объединяет графичность, тонкая пластика объёмов, яркий функционализм и, в некотором смысле, визионерство. С одной стороны, эти идеально проработанные композиции объёмов фиксируют законченный образ, в котором нет ничего лишнего. С другой, вся композиция наполнена динамикой и отвергает статичность, заставляя зрителя представлять само функционирование объекта.  

Аксонометрия

Однако несмотря на все достоинства и актуальность проекта кинофабрика Леонидова даже не упоминается в официальной статье по итогам конкурса, в котором участвовало 26 архитекторов. Победителем становится Сергей Чернышёв, второе место отдают команде Пантелеймона Голосова, третье занимают архитекторы Владимир Воинов и Евгений Брокман. Итоги конкурса были объявлены 29 июля 1927 года, победителям выплатили премии — 18 000 рублей. Однако ни один из этих проектов в полной мере не дошёл до реализации, однако они дали понимание по построению основных объёмов для Воинова и Брокмана. Именно они в результате и начали строительство кинофабрики, которую сегодня мы знаем под названием «Мосфильм».  

В 1928 году проект кинофабрики Ивана Леонидова будет опубликован в журнале «Современная архитектура» как пример истинного конструктивистского подхода в противовес критике направления. Любопытно, что он же будет впоследствии использоваться как пример формализма. В период так называемого освоения классического наследия сформируется термин «леонидовщина» как показатель нерационального подхода к проектированию. В прессе начнётся откровенная травля архитектора. В 1936 году на страницах Архитектурной газеты опубликуют слова Моисея Гинзбурга, бывшего соратника Ивана Леонидова по Объединению современных архитекторов, одного из редакторов журнала «СА». Он писал: «Леонидов, конечно, виновен в формализме. Виновен и я, что своевременно не указал ему, как молодому товарищу, на его ошибки. Но что ценно в Леонидове? То, что Леонидов имеет свой путь и по этому пути идёт вперед». Путь Леонидова в проекте кинофабрики «Совкино» показал, как тонкая графическая работа может продемонстрировать масштабный функционирующий объект, — это путь авангардного искусства, которое осталось визионерским.

На обложке: план основных корпусов.