Искусство первой степени

На днях в Майями закончилась Арт Базель — одна из самых престижных и крупнейших и международных выставок искусства. Выставка подошла к концу, но мы до сих пор можем наблюдать реакцию на историю с работой Маурицио Каттелана. Банан как объект искусства, поедание этого банана как акт искусства и 120 000 долларов как цена искусства — вокруг этих трех поводов уже сложились тысячи шуток и мнений. Эта ситуация лишний раз доказывает безграничные провокативные возможности совриска и гигантский масштаб его влияния. Но важно понимать, что на Арт Базеле мир искусства не замыкается.
12 декабря в арт-центре Cube.Moscow пройдет аукцион «Все по 100 в кубе», чья политика направлена на формирование более смелых и открытых отношений с современным искусством. В качестве лотов заявлены работы художников, представляемых с двух сторон — Cube.Moscow как площадки проведения и VLADEY как инициатора аукциона. Мы поговорили с одной из основательниц арт-центра Еленой Белоноговой и руководителем VLADEY Владимиром Овчаренко о культуре коллекционирования в России, влиянии аукционов на развитие совриска и напрасном страхе перед его приобретением.  

Что такое Cube.Moscow и как он устроен  

Елена Белоноговаосновательница арт-центра Cube.MoscowCube.Moscow находится в самом сердце столицы, а Москва — это глобальный творческий город, где искусство и культура играют важную роль. Мы создавали Cube.Moscow как коллабарационную платформу, и верим, что объединяя ресурсы, мы вносим свой вклад в развитие современного искусства. Это структура с разнообразными направлениями деятельности, при этом я не могу сказать, что мы полностью сформировались, нам еще нет и года, и Cube.Moscow продолжает трансформироваться исходя из реальности, в которой мы работаем. Мы в том числе ведем активную выставочную деятельность, на сегодня у нас две локации — одна в Москве на Тверской, 3 (здесь работает большинство галерей — постоянных резидентов Cube.Moscow), другая — в Московской области на Новой Риге (это наша новая экспериментальная площадка). Одновременно в двух пространствах проходит порядка 15 выставочных проектов, которые меняются как минимум каждые два месяца. Такая частая смена экспозиций неслучайна, мы намеренно подогреваем интерес к искусству у тех, кто к нему неравнодушен, и тем более у тех, кто только начал им интересоваться. И это стало возможным именно потому, что в Cube.Moscow одновременно работает несколько галерей, способных создавать интересные проекты с качественным контентом. Помимо постоянных резидентов, центр работает с временными, эти галереи представляют свои проекты на поп-ап пространствах и в выставочном зале Cube.Moscow. Таким образом, мы предоставляем возможность заявить о себе и своих художниках более широкому кругу российских и зарубежных галерей.

Елена Белоноговаосновательница арт-центра Cube.MoscowДругое направление — поддержка галерей на международном уровне. Мы оказываем помощь в формировании стратегии участия в международных ярмарках современного искусства и финансовую поддержку такого участия. На сегодняшний день Cube.Moscow — это первая и единственная институция, которая спонсирует участие галерей за границей, оплачивая до 50% стоимости стенда. Мы считаем это направление нашей деятельности очень важным, оно имеет большое значение для развития галерей. Именно такие проекты позволяют показать российское современное искусство широкому кругу международных профессионалов и любителей современного искусства. Также Cube.Moscow занимается просветительской и образовательной деятельностью, проводит встречи, лекции и другие инициативы в этом направлении. Например, в апреле 2019 года мы открылись на Международным Саммитом Коллекционеров, где выступили ведущие мировые и российские специалисты рынка современного искусства. В сентябре Cube в рамках параллельной программы Cosmoscow провел резиденцию, во время которой признанные российские художники выбирали молодого художника для предоставления ему временной мастерской. Таким образом, Cube.Moscow считает своей миссией̆ популяризовать современное искусство в России, повышать уровень присутствия российского современного искусства и интереса к нему в мире. А также способствовать расширению знакомства российской̆ аудитории с мировым современным искусством и повышать общий уровень культуры потребления искусства россиянами.

Как аукционы влияют на развитие современного искусства и почему «Все по 100» стал новым словом в мировой аукционной практике

Елена Белоноговаосновательница арт-центра Cube.MoscowПоскольку Cube.Moscow — это коллаборационная платформа, мы выступаем за сотрудничество с компаниями, которые работают в сфере продвижения и поддержки современного российского искусства. Это важно, потому что все мы делаем одно большое общее дело, ради которого необходимо объединять силы. Я знаю несколько инициатив, связанных с аукционным делом и современным искусством в Москве, но VLADEY на сегодняшний день — это единственный по-настоящему серьезный аукцион в России. То, что они делают, полностью коррелирует с одной из основных задач Cube.Moscow — повышением уровня культуры потребления искусства в России. Сегодня ситуация с этим сложная. Если мы посмотрим на мировую карту рынка совриска, то увидим, что на ней есть такие страны, как Тайвань и Филиппины, а Россия даже не обозначена, она входит в раздел «Другие», составляющий порядка 6% от общего рынка. То есть доля продаж современного искусства в России в общем объёме настолько мала, что ее просто не видно.

Елена Белоноговаосновательница арт-центра Cube.MoscowАукцион «Все по 100 в Кубе» направлен на то, чтобы стимулировать покупку искусства. Для кого-то эта покупка станет первой, и мы очень надеемся, что таких людей будет много. Бытует мнение, что искусство — это недоступная роскошь, и такие инициативы, как «Все по 100» направлены на рассеивание этого мифа, они должны способствовать привлечению новых покупателей, которые позже могут стать коллекционерами. При приобретении предметов искусства выигрывают все: покупатель получает ценный объект не только с точки зрения стоимости, но и смысла, а художник получает средства на создание новых работ. Пока мы не начнем покупать искусство, в России не будет мощного его развития, просто потому что на это нет необходимых средств.
Владимир Овчаренкооснователь и руководитель аукциона современного искусства VLADEY«Все по 100» — аукцион VLADEY, который позволяет участникам торгов фактически самим «назначать» стоимость на конкретное произведение, ведь старт начинается одинаково для всех лотов — со 100 евро. Часто возникают вопросы, как формируется цена на искусство, и аукционные результаты можно считать одним из показателей. Хотя ценообразование зависит и от того, что за произведения представлены, какие участники заявлены в этот раз. Это всегда челлендж и для художника, и для нас — своего рода «русская рулетка». В такое зарубежные аукционные дома не играют.

Егор Кошелев. Пора Бежать!, 2012

Владимир Овчаренкооснователь и руководитель аукциона современного искусства VLADEYЭто не первый проект VLADEY по сотрудничеству с участниками российского арт-рынка. Мы встречали 2019 год вечеринкой с прямолинейным названием «Дружба», а как корабль назовешь — так он и поп