Форма света. Буддийская месса в Москве

• Текст:Саша Четверг
  19 апреля 2026
• Добавить в кабинетДобавлено в кабинет

— Расскажи нам про свой Тибет.

— Весной 2000 года мы с Владимиром Наседкиным и группой художников проводили в Непале и Тибете симпозиум «Тибет». Это было одно из самых ярких путешествий. Длительный перелет, и вот окруженная Гималаями долина Катманду. Удивляло и радовало вcе: живые СТОЛИЦЫ давно исчезнувших государств; индуистские ХРАМЫ; самые древние в мире буддийские святыни — СТУПЫ; СВЯЩЕННЫЕ животные; ЖЕРТВЕННИКИ на каждом шагу; инсталляции из бело-сине-красно-желто-зеленых флажков — МОЛИТВ; буддийские МОНАСТЫРИ; ГИРЛЯНДЫ из листьев и цветов. Всюду знаки: ЗВЕЗДЫ, СВАСТИКИ, ЦВЕТЫ ЛОТОСА, КОЛЕСА САНСАРЫ, СОЛНЦА и ГЛАЗА БУДДЫ, следящие за вами везде. Страна живых богов и богинь, обещающая ЧУДО. МИСТИЧЕСКАЯ страна.

— Тебя вдохновила буддийская культура?

— Меня всегда вдохновляло анонимное искусство: древнерусская икона, фрески древнего Египта, народная вышивка и т.д. Внутреннее убранство буддийских храмов декором, цветом, организацией пространства удивительно напомнило мне наши русские церкви.

Постоянное исполнение буддистами РИТУАЛОВ превращает их жизнь в ИСКУССТВО, а окружающую среду в ИНСТАЛЛЯЦИЮ.

То, что для западного художника ИГРА, там — ЖИЗНЬ.

— Как родилась идея проекта? Что появилось в первую очередь — образ или концепция?

— В первую очередь появилось увиденное в Непале. Основной архитектурный и декоративный элемент буддийского храма — два ряда колонн, задрапированных тибетским красным — соединился с запомнившимися с юности поэтическими строчками Анненского: «колонны, желтыми увитые шелками». Потом появился образ-концепция, детали которого постепенно прояснялись. А дальше — конкретное место в Новом Манеже в Москве, пятнадцатиметровая стена, выделенная мне для экспозиции, превратила колонны в девять полуколонн из бумаги. Восток — это еще и бумага ручного литья, из которой делаются фонарики, дающие свет. Центральная часть колонн — буддийские знаки: ЗВЕЗДЫ, СВАСТИКИ, ЦВЕТЫ ЛОТОСА, КОЛЕСА САН САРЫ, СОЛНЦА, СТОПЫ БУДДЫ, выполнены мною в технике аппликации. По стене, опоясывая колонны, проходят две декоративно-документальные полосы «контролек» с фотографий всего нашего гималайского путешествия.

/Большинство буддийских символов заключает в себе молитву. Если им предана какая- либо материальная форма, человек, выключив сознание, способен творить молитву, обводя пальцем звезды, крутя свастики и колеса сансары, касаясь пальцев на стопе Будды, проводя рукой по шестам в традиционной ограде храма. Любая из вещей, окружающих нас, создана всеобщей энергией, и ритуальные предметы — не исключение. Прим.ред./

— Почему «Месса»?

— Стихотворение Иннокентия Аненнского, напечатанное в 1906 году, называлось «Буддийская месса в Париже». БУДДИЗМ. МЕССА. МОСКВА. Несовместимое парадоксальным образом совместилось в пространстве и времени.

— Почему были выбраны в качестве элемента колонны-столбы?

— Мои колонны сделаны из бумаги и света. Думаю, этот образ лучше раскроет цитата из «Энциклопедии символов»: «Луч, то есть вертикально стоящая линия, — это простейший образ (символ) здесь активный, действующий, основной элемент сотворения. Из этого первородного луча фантазия искусства создает бесчисленное количество естественных и производных символов...»

— Что за бумага была использована?

Бумага ручной работы была привезена мною из Непала.

/В буддистской культуре бумага занимает мистическую нишу одной из энергетических первооснов жизни. Ее изготавливают практически из всего — из риса, дерева, шерсти, кожи, экскрементов животных. В ее основу добавляют алебастр и превращенный в пыль кварц, получая стекло, которое с годами оплывает, превращаясь в модель расплющенной капли. Шерпы берут исписанные молитвами куски бумаги с собой в горы и съедают их, если заканчивается провизия. Бумага — материал для неделания. Из нее делают потрясающие сооружения, целые храмы, расписывают стены узорами, и когда работа считается законченной — все это сжигают. Прим.ред./

— Какое значение имеет качество используемого материала?

— Точно найденный материал, помогает создать образ, так как он несет в себе определенную информацию. В данном случае привезенная из Непала бумага и фотографии, сделанные мною непосредственно в Гималаях, привносят жизненную правдоподобность, эффект прикосновения к буддийской культуре.

— Много лет ты занималась живописью и графикой, а с некоторых пор инсталляциями. Что оказалось сложнее?

— Что сложнее — рисовать карандашом, делать офорт, писать маслом или акварелью или строить объекты из бумаги и света? Выбор пластических средств и изобразительного материала, адекватных твоей идее, дает тебе возможность ясно сказать то, что ты хочешь. Знание того, что ты хочешь сказать и как это можно сделать (возможности какой изобразительной техники использовать) — есть твоя личная свобода и ответственность в творчестве. В организационном плане и, конечно, физически сложнее делать объекты и инсталляции, но в этом мне помогает мой муж и коллега — Володя Наседкин.

— Что сегодня меняется в искусстве? Что изменится в будущем?

— Сегодня для нас изменилось место и время. В искусстве меняемся мы — художники. Надеюсь, что в будущем я стану лучше — умнее, профессиональнее, талантливее и у меня будет возможность РАБОТАТЬ.

P.S. Что мы ищем в путешествиях: истины самого себя, идеального места, рая? Это личное дело каждого, но думаю, все мы верим в то, что культура рождается в процессе диалога на границах различных территорий, поэтому обладает потенциалом, сохраняя причастность к месту, региону, стране. Самые замечательные открытия происходят на границах цивилизаций, наук и жизненных философий. (В. Наседкин)