Про архитекторов часто говорят, что они ужасные зануды,
чего точно не скажешь о нижегородской архитектурной студии [MISH] studio. В этом году команде, которой руководит архитектор Миша Маслов, грядущей весной исполнится семь лет. За это время ребятами были
реализованы проекты разного порядка — от интерьеров общественных
пространств до архитектурных объектов. Особое место в портфолио студии
занимает выставочный дизайн: самые запоминающиеся экспозиционные решения в
залах Арсенала — дело их рук.
«Жизнь живых», ГЦСИ
Арсенал (Нижний Новгород, июль — декабрь 2016)
«Жизнь живых» — выставка, посвященная отношениям искусства и
города. Предметом исследования кураторов и художников стал исторический центр
Нижнего Новгорода, все компоненты которого — люди, растения, животные и
уходящая деревянная архитектура — рассматриваются как единая экосистема.
Музейная часть проекта «Жизнь живых» основана на коллекции
Государственного центра современного искусства (Москва) и представляет
произведения российских и зарубежных авторов, которые по теме, форме или
материалу созвучны городскому пространству Нижнего Новгорода. Впервые в таком
объеме в Арсенале были показаны произведения таких звезд мирового искусства,
как Штефан Балкенхол, Эрвин Вурм, Александр Родченко, Борис
Турецкий, Гюнтер Юккер и др.
Миша Масловархитектор [MISH] studio«Мы старались подойти к организации пространства выставки как
к городской среде, продумывали систему улиц и площадей. Масштаб центрального
ризалита Арсенала позволил реализовать именно такой подход к проектированию. Мы
пробовали понять, как в этом пространстве будут двигаться люди, как быстро они будут
перемещаться между экспонатами и где захотят остановиться. В ходе работы над
выставкой “Жизнь живых” нам пришлось организовывать в единую систему совершенно
разнохарактерные и разномасштабные экспонаты, направлять зрителя по
определенному сценарию. Например, объемная инсталляция Янниса Кунеллиса занимает
пространство нескольких квадратных метров, а работы Игоря Шелковского лучше
рассматривать на расстоянии вытянутой руки. Таким образом, возникла идея
создания закрытых туннелеобразных конструкций для изучения небольших работ, а
так же открытых “площадей” для кругового осмотра крупных экспонатов, сложились
эстетическая и функциональная составляющие выставки»
Кураторская группа: Алиса Савицкая, Артем Филатов.
Архитектура: [MISH] studio (Миша Маслов, Богдан Стрелецкий, Анна Стручалина).
«Простые чувства», ГЦСИ Арсенал (Нижний Новгород, июль — декабрь 2017)
Миша Масловархитектор [MISH] studio«“Простые чувства” — это выставка-путешествие. Путешествие по
своим ощущениям и архитектурному пространству выставки, которое на этот раз
представляет собой сад с системой дорожек из мраморной крошки. Зритель может
поддаться воле авторов и следовать по ним в заданном направлении, либо же сойти
в сторону и открыть для себя спрятанные экспонаты. Планировочное решение этой
выставки, с одной стороны, ставит гостей в жесткие рамки, но в то же время
призывает выйти за них, чтобы найти свой уникальный путь, свои простые чувства.
Другими словами, правила созданы для того, чтобы их нарушать. И мы их нарушаем»
Валентин Дьяконоварт-критик«Проект “Простые чувства” отражает кризисную ситуацию в
производстве выставок современного искусства и необходимость экспериментов с
форматом, длительностью и типами взаимодействия со зрителем. Мы пускаемся в
поиск новых повествовательных структур, ставящих под вопрос обычное
функционирование выставки — с кураторской концепцией, историческими экскурсами
и логичной последовательностью. Истории, как писал теоретик медиа Вилем Флюссер, больше
нет, есть режим реального времени, в который произведения искусства попадают на
правах любых других изображений. Вслед за философом и социологом Паоло Вирно
можно сказать, что искусство растворилось в обществе, как таблетка в стакане
воды. Эта метафора говорит нам об эфемерности искусства как впечатления во
времена массовой культуры, мгновенно отзеркаливающей любые жизненные ситуации.
Но также ее можно воспринять и как призыв к действию — дальнейшему растворению
границ между авторами, произведениями и зрителями. Да и образ искусства как
таблетки, обостряющей восприятие, но физически не видной, является для выставки
одним из ключевых. На место музея — хранителя истории искусства приходит музей как алгоритм. Наша задача — очеловечить алгоритм через выстраивание свободных и прямых отношений в пространстве. Поменяв пользовательский интерфейс выставки, мы создаем среду для развития особого художественного интеллекта через выбор маршрутов, соотношений, создание индивидуальных цепочек реакций и ожерелий “простых чувств”. Так рождается выставка как деятельность, а не как событие»
Кураторская группа: Валентин Дьяконов, Алексей Корси, Анастасия Полозова, Алиса Савицкая.
Архитектура: [MISH] studio (Миша Маслов, Богдан Стрелецкий, Анна Стручалина).
«Космопорт «Стригино 3», ГЦСИ Арсенал (Нижний Новгород, декабрь 2017
— март 2018)
Выставка-путешествие
сквозь пространство и время придумана художником Ростаном Тавасиевым специально
для Арсенала. «Космопорт «Стригино 3» — это целый фантастический мир, созданный
Ростаном в выставочных залах. Произведения искусства — живопись, графика и скульптура
— образуют в пространстве декорацию для незабываемого приключения.
Выставка, выстроенная как тотальная инсталляция,
переносит зрителя в атмосферу диафильма-сериала «Капля креацина» — первого в
истории фантастического сериала, рассказывающего об изобразительном искусстве
далекого будущего. Сериал нарисован Ростаном Тавасиевым в 2017 году и также
будет представлен на выставке и в интернете.
Миша Масловархитектор [MISH] studio«Работа над архитектурой выставки Ростана
Тавасиева как никогда шла в тесном сотрудничестве с самим автором. Совместными
усилиями художника, команды Арсенала и архитекторов [MISH] studio выставочное
пространство центра было превращено в инопланетный космопорт. Произведения,
созданные Ростаном, являются не просто самобытными экспонатами, они стали
системой, интегрированной в функцию организованного космического порта. Здесь
есть паспортный контроль, залы ожидания, Duty Free, зона отлета и прилета, а также
визуализировано само путешествие. Зритель сам становится частью произведения искусства,
находясь внутри него»
Художник: Ростан Тавасиев
Архитектура: [MISH] studio (Миша Маслов, Богдан Стрелецкий, Анна Стручалина).
