Искусство на колесах

• Текст:Лариса Юрятина
  17 мая 2026
• Добавить в кабинетДобавлено в кабинет

Почти тридцать лет назад – в 1975 году, когда французский автогоншик и аукционер Эрве Пулен собирался участвовать в знаменитой двадцатичетырехчасовой автогонке в Ле-мане, ему пришла в голову не совсем обычная для того времени мысль. Превратить автомобиль BMW 3.0 CSL мощностью 480 л. с., на котором он должен был выступать в заезде, в произведение искусства на колесах.

Инициатива для столь серьезных соревнований была достаточно смелой, но представители компании ВМW на удивление оказались не против. Как только их согласие было получено приятель Пулена — американский художник Александер Калдер приступил к изготовлению эскиза, которого потом и была расписана гоночная машина. Друзья еще не знали, что их выходка положит начало целой коллекции — будущей гордости автомобильного концерна — коллекции арт-каров вМи. Эксперимент по художественной росписи скоростных средств передвижения вскоре был продолжен: спустя год после Калдера нью-йоркский художник Фрэнк Стелла раскрасил ВМW в свойственной ему «сетчатой» манере. Пример оказался настолько заразителен, приобрел характер эпидемии. Через некоторое время ему последовали самые известные представители поп-арта: Рой Лихтенштейн, Энди Уорхол и Роберт Раушенберг. Все расписанные художниками автомобили (кроме арт-кара работы Раушенберга) принимали участие в богатой традициями гонке в Ле-мане, и порой на их долю выпадал большой успех.

К началу 80-х годов коллекция арт-каров стала приобретать все более разносторонний характер: кроме американцев, в дело включились художники из разных стран, работающие в совершенно разных манерах. Ими были австриец Эрнст Фукс, австралийцы Кен Доун и Майкл Джагамара Нельсон, японец Матадзо Каяма и испанец Сезар Манрике. Расширился и спектр избранных моделей. Наряду с гоночными автомобилями художники начали работать и с серийными машинами. Самый известный пример этого — красный ВМW Z1, расписанный весной 1991 года А.-Р. Пенком, первым немецким художником, начавшим работать с арт-карами. Двенадцатый образец, он же первый, раскрашенный женщиной, был закончен полгода спустя в Южной Африке. Эстер Малангу из Трансвааля преобразила ВМW 525і. Итальянец Сандро Чиа продолжил серию, расписав прототип гоночного ВМW 3-й серии. В 1995 году английский художник Дэвид Хокни оформил ВМW 850 Csі, став тем самым автором четырнадцатого шедевра. В 1999 году концепция арт- кара вернулась к своим истокам, то есть в Ле-ман. Американская художница-концептуалист Дженни Холзер разместила свои тексты-послания на автомобиле ВМW V12, который участвовал в двадцатичетырех часовых гонках, и стала автором пятнадцатой модели. С тех пор коллекция арт-каров ВМW — это соприкосновение технического и художественного склада мышления — вышла далеко за рамки гоночного круга. Ею восхищались не только во время проведения чемпионатов и промышленных выставок. Многие знаменитые музеи и галереи мира с удовольствием принимали и принимают ее на своих площадках — парижский Лувр, Палаццо Грасси в Венеции, Музей Пауэрхаус в Сиднее, Музеи Гуггенхайма в Нью-Йорке и Бильбао.

• Фото:BMW AG