Восход. Новый интерьер

30 ноября 2025 года в Гостином дворе завершил свою работу 11 Lifestyle Искусство интерьера, который проходил параллельно с 51 Российским Антикварным Салоном. Проект объединил 115 участников на 51 стенде, продемонстрировав авторские проекты, разработанные именитыми дизайнерами совместно с ведущими мебельными, текстильными и световыми брендами. Главный принцип экспозиции — коллаборации дизайнеров и галерей с компаниями-производителями.


Российский Антикварный Салон и проект Lifestyle Искусство интерьера показали все грани высокого коллекционирования, развивающегося ныне и в привычном «музейном», и в новом «средовом» ключе.

Тема проекта «Восход. Новый интерьер», заданная куратором выставки Вадимом Костыриным, была трактована участниками по-разному, но все они представили яркие художественные высказывания.

В номинации «Лучший дизайн экспозиции» награду получил совместный стенд компаний ARTVIVO, ELENIUM и KILTA, созданный при поддержке Агентства Инвестиционного развития и Агентства креативных индустрий Московской области. Эти бренды представили современный российский предметный дизайн: арт-объекты, предметы коллекционного дизайна и мебель из металла, предметы интерьера на стыке функционального дизайна, современного искусства и ремесла с акцентом на натуральные материалы, а также авторскую серийную и коллекционную мебель мирового уровня.

Партнер экспозиции: Manders. 

Художники экспозиции: Алексей Ваулин, Александр Горюнов (Grinidix), Ирина Митрикова, Евгений Чес. 

Экспозиция также получила специальный приз интерьерного журнала WA.

Фото-альбом: Диалоги

Лучшей экспозицией в области декоративно-прикладного искусства стал стенд галереи Диалоги. Совместно с бюро Ирины Боковой они показали творения зарубежных мастеров, работающих в самых разных направлениях и техниках: французского скульптора по бронзе Пьера Саланьяка, художницы по бумаге Анн Феат Гесс и мастера по золочению Мари де Декер. Их произведения — попытка осмыслить связь между природой, материалом и человеком посредством ремесел, мифологии и авторского ви́дения. Продолжил эту линию бренд «Ульгадор», созданный Габором Ульвецки и его дочерью Раэль, которые в своем творчестве используют различные техники обработки металла, в частности окисление и золочение.

Лучшая экспозиция в области предметного дизайна – интерьерное ателье «Частная резиденция». Здесь были представлены мебель, светильники и предметы интерьера французского бренда Maison Leleu. Среди проектов, над которыми работал бренд, были интерьеры трансатлантических лайнеров и столовой Елисейского дворца. Кроме того, Maison Leleu знаменит своим текстилем: роскошными тканями, обоями и коврами. Основатель компании Жюль Леле в начале XX века сделал ар-деко одним из самых модных направлений в искусстве.

В номинации «Лучшее сочетание предметов интерьера и искусства в экспозиции» награда досталась Центру Мираль (дизайн – Петр Браговский). За лучшее концептуальное решение наградили дизайнера Елену Теплицкую, Teplitskaya Design. 

Партнеры экспозиции: Donel, Luxium by Dulux.

Самой роскошной оказалась экспозиция художника, средового дизайнера и скульптора Lia Manzoni. Ее незабываемый авторский стиль «Белое на белом» никого не оставляет равнодушным, как и коллекция уникальных шелковых одуванчиков, автором которой она является.

Самой выразительной в этом году оказалась экспозиция дизайнера Марины Лоцман и мебельной компании Victoria Mobili, которая исследовала выразительные возможности дизайнерского шпона, материала, способного превращать привычное пространство в произведение искусства, а самым стильным – стенд Interio Grand. Самый атмосферный стенд удалось создать дизайнеру Алексею Бочкову в коллаборации с галереей «Арт-Санна» и Анастасией Маковской. Алексея также наградили за творческий вклад в развитие проекта Lifestyle Искусство Интерьера.

Стенд дизайн-студии Ольги Бровкиной получил награду как лучшая экспозиция в области декорирования интерьеров. Здесь объединились сразу несколько участников – Арт-студия Ольги Псалом, Татьяна Моисеева, Екатерина Волкова, ARNO, BEZHKO, KULTURAKOVROV, SIBLINGTON и сама Ольга, и получилось сильное и запоминающееся высказывание.

За лучшее художественное решение экспозиции наградили галерею Planz и ее партнеров, компании Ornamita и FLAT Интерьеры. На стенде были представлены работы художника Александра Жерноклюева и скульптора Вильгения Мельникова.

«Лучший футуристический дизайн экспозиции» – компания Anikin с удивительной системой GeoWall. Это модульная кинетическая скульптура, способная существовать как независимый арт-объект, и как утилитарный предмет мебели, выполняющий функцию стеллажа или перегородки.

Мастерские Казадаева и Сальковского, представившие новое направление своей деятельности — хьюмидоры (шкатулки или ящики для сигар) ручной работы, изготовленные в лучших традициях мирового столярного искусства, были названы лучшей тематической экспозицией. 

Партнеры проекта: Архитектурное бюро ZIMA*, Анастасия Криулина, Siniavskii Gallery.

Самой фундаментальной была названа экспозиция компании Bellavesta (дизайн – Юлия Купцова), партнеры – Еxzellent Light, Artzerkal, Sumsung и Мастерская Нирвана.

Самая тонкая презентация восточной темы прозвучала на стенде DSGY Jun Porcelain. Лучшей междисциплинарной экспозицией был назван стенд HSE DESIGN LAB. За сохранение и продолжение традиций столярного искусства наградили компанию Wudelier, а за самое интересное и неожиданное соединение предметов интерьера и искусства дизайнера Оксану Кашенко и ее многочисленных партнеров: Байджакс, Красивые Кухни, GATURA, Vero Salotto, Travertin.com, KUZZMAN и TREARTEX.

В номинации «Самый яркий арт-контент» победил Hotel Continental в партнерстве с KADO и Галереей РАФИНАД. Трио прекрасных дам – дизайнер одежды Марина Графова, художник Евгения Лясникова и архитектор среды Кристина Моро создали прекрасную экспозицию и получили награду за «Самое смелое сочетание элементов интерьера».

Жюри не могло не отметить проект-исследование Кирилла Лопатинского и Ильяса Хафизова под названием «Хрустальный сад». Этот великолепный павильон, посвященный столетию ар-деко, привлекал внимание гостей выставка безупречной коллекцией французского стекла. Лучший кураторский проект – «Имена и предметы. Российский дизайн’25», собранный Вадимом Костыриным.  А лучшей интерактивной экспозицией стал проект «Подслушано у картин. Лямуан и Анже».

В проекте LIFESTYLE «Искусство интерьера» были представлены участники, которые отвечают за самые разные направления интерьерного дизайна. Современное камнерезное искусство продемонстрировали Сергей Фалькин и Maximillian Art Foundation. Елена Кириллова впечатлила тончайшими работами в технике мозаики. Екатерина Боровкова и Borovkova.Studio представили собственную линейку аксессуаров для повседневной жизни бренда ADJ. Галерея GRIGART представила проект «Тишина символов» — совместный проект художницы Лилии Валеевой и каллиграфа Миши Медведуса.

Экспоненты Lifestyle показали интерьеры нового времени, в которых гармонично существуют антиквариат, современное искусство и дизайн, и все части этой мозаики создают образ дома, где хочется замедлиться и остаться.

В жюри вошли: Василий Бычков, руководитель выставки 51 Российский Антикварный Салон & 11 Lifestyle Искусство интерьера, Илья Мукосей, креативный директор выставки – форума АРХ МОСКВА, советник архитектурной школы МАРШ, Елена Петухова, редактор раздела «Интерьер» медиа-платформы ARCHI.RU, Екатерина Шалина, искусствовед, шеф-редактор спецпроектов PinWin.ru, Юлия Шишалова, Главный редактор журнала Проект Россия.

Деловая программа
В этом году существенно расширился блок мероприятий. Программа проходила на двух площадках и собрала огромное количество заинтересованных слушателей. В 55 лекциях, дискуссиях и круглых столах приняли участие более 150 экспертов отрасли.

26 ноября прошел День коллекционера. Его главным событием стала публичная дискуссия «Восход российского коллекционирования: от закрытых коллекций до частных и государственных музеев». Директора крупнейших музеев и коллекционеры – Михаил Пиотровский, Алексей Левыкин, Михаил Карисалов, Михаил Суслов, Владимир Голубев, Роман Бабичев, Валерий Дудаков, Наталья Карпович и другие говорили о судьбах частных коллекций, и, в частности, о путях взаимодействия частных коллекционеров и музеев.

27 ноября состоялась Конференция Lifestyle искусство интерьера. Собравшиеся обсудили, как изменился рынок, и что происходит сейчас в каждой из областей дизайна. В дискуссиях приняли участие Анна Дозорцева, генеральный директор «Интерьеры Экстра Класса», Светлана Грузд, генеральный директор «Русские сезоны», Яков Канджо, основатель и генеральный директор AM Group, Лилия Кац, коммерческий директор мебельной фабрики «Мария», Борис Уборевич-Боровский, архитектор, профессорМАрхИ, руководитель архитектурной студии ub.design, Евгений Мильнер, коммерческий директор «ТРИО-Интерьер», София Федорова, хранитель фонда предметного дизайна Всероссийского музея декоративного искусства, архитектор Ольга Фрейман, Арсений Бродач, основатель дизайн-студии DELO, Геннадий Носков, основатель Ассоциации специалистов индустрии дизайна, генеральный директор компании KADO, Екатерина Елизарова, знаковый современный российский предметный дизайнер, Александр Коновалов, коммерческий директор фабрики Giulia Novars, Владимир Кутепов, управляющий FLAT Interiors, Александра Лыкова, арт директор MODENATURE, Петр Сафиуллин, основатель бренда Yaratam Design и другие.

28 ноября прошел Ювелирный форум, который инициировали признанные эксперты отрасли: Людмила Белоусова (работала с Домами Cartier, BVLGARI, De Beers Jewellers), Юрате Гураускайте, главный редактор журнала U MAGAZINE, Наталия Журавель, основательница консалтингового агентства Академия люкса, cовладелица Bellman Jewellery и Дина Насырова, эксперт, продюсер российских ювелирных дизайнеров, директор ювелирного бренда Ilgiz F.

Специальные награды получили Международная школа дизайна и Высшая школа дизайна Детали.

Организатор: «ЭКСПО-ПАРК ВЫСТАВОЧНЫЕ ПРОЕКТЫ»



  • Поделиться ссылкой:
  • Подписаться на рассылку
    о новостях и событиях: